viernes, 28 de noviembre de 2014

+ Sangre tiñe la plaza +

Actualmente y hasta final de año podéis visitar en el "Centre de Cultura Sa Nostra" de la calle Concepció de Palma una exposición que recoge algunas obras del fondo artístico de la entidad. Allí contemplareis trabajos de reconocidos autores españoles de la última mitad del siglo XX. Las obras, de considerable formato, son de gran calidad y los planteamientos diversos, así como los materiales y enfoques.

De todas las propuestas que vi voy a destacar una de Miquel Barceló realizada en 1990 y titulada "Toros". Tal vez en la foto no se aprecia pero es una obra muy matérica, hasta tal punto que la textura rebosa abundante por los límites del bastidor. El enmarcador sabiamente lo ha situado sobre un espacio en blanco a modo de paspartú, que permite apreciar estos efectos, y lo ha protegido con un cristal que evita que el polvo invada sus rugosidades y recovecos. Pero el relieve no se reparte de igual modo por toda la superficie. En el centro es moderado, sutil, semejante a la arena de una plaza taurina y a medida que salimos del óvalo central va aumentando hasta convertirse en grueso empaste. Así, el lugar donde ocurre el drama experimenta una falsa tranquilidad mientras que la grada parece que vibra de tensión, como si el esfuerzo y la angustia estuvieran en el espectador, no en el torero.

Porque en medio de esa superficie blanco-amarillenta aparece la diminuta silueta del diestro casi acariciando al animal. El toro marca su compás al son del capote y uno diría que el torero sigue el baile como si de un espectador más se tratara. Pero no, están enzarzados en un duelo de vida o muerte. La única salida está teñida de negro. Un oscuro pasillo donde el juego mortal se abisma en el silencio. Uno de los dos actores deberá pasar por él. La sangre, de momento, tiñe solo la grada. El auditorio quiere pasión, adrenalina, y goza en la danza macabra. En el lienzo, la textura en forma de rayos excéntricos que envuelve el óvalo de la arena se asemeja a un grito que recorre al público y desborda todo el escenario. El desenlace está cerca.




- Semana 11 - Silke


- Semana 11 - Tutes


- Semana 11 - Ángel


- Semana 11 - Bel


- Semana 11 - Clara


- Semana 11 - Coloma


- Semana 11 - Elisabet C.


- Semana 11 - Elisabet S.


- Semana 11 - Eva


- Semana 11 - Flor


- Semana 11 - Gloria


- Semana 11 - Irene


- Semana 11 - Julia


- Semana 11 - Maike


- Semana 11 - Mercedes L.


- Semana 11 - Natalia


viernes, 21 de noviembre de 2014

+ Fiel a la abstracción +

Recientemente se ha fallado el Premio Nacional de Artes Plásticas a favor del artista Jordi Teixidor y, a pesar de la polémica que han suscitado los galardones, creo que es bueno conocer la obra de este pintor nacido en Valencia en 1941. Cursó los estudios en la facultad de Bellas Artes de su ciudad natal y allí realizó su primera exposición individual. Trabajó como conservador del Museo de Arte Abstracto de Cuenca en 1966 y 67 donde entró en contacto con importantes pintores del momento. Después de un tiempo viviendo en Nueva York volvió a España y se instaló en Madrid, donde fue nombrado académico de la Real Academia de Bellas Artes en el año 2000.

Ha sido fiel durante toda su trayectoria al arte abstracto, con una sensibilidad minimalista y una evolución hacia lo esencial y la monocromía, con el predominio del negro. Os adjunto algunos de sus trabajos donde la combinación del gesto con el silencio de las superficies monocolor, aunque muy trabajadas y matizadas, crea una tensión llena de energía y vitalidad. 








- Semana 10 - Maria Antònia B.


- Semana 10 - Maria Antònia G.


- Semana 10 - Mercedes L.


- Semana 10 - Montse


- Semana 10 - Núria


- Semana 10 - Sebastiana


- Semana 10 - Titi


- Semana 10 - Ángel


- Semana 10 - Ángeles


- Semana 10 - Anna R.


- Semana 10 - Coloma M.


- Semana 10 - Flor


- Semana 10 - Isabel


- Semana 10 - Joana


- Semana 10 - Llorenç


- Semana 10 - Magdalena


viernes, 14 de noviembre de 2014

+ Paisaje tras cada instante +

Muchos de vosotros pintáis paisaje. Es un tema que en Mallorca tiene una gran tradición, seguramente porque viviendo en un entorno tan sugerente es imposible sustraerse a su encanto. Sin embargo, somos hijos del siglo XXI y necesariamente debemos plantear el tema de una forma diferente a como lo hicieron nuestros predecesores cien años atrás. Cada uno busca su propio lenguaje y el fotógrafo José Luís López Moral es un claro ejemplo. En la isla hemos podido contemplar recientemente dos exposiciones suyas, en el CCA Andratx y Can Gelabert, en Binissalem.

López Moral convierte lo cotidiano en insólito. Su trabajo bebe del romanticismo y el pictorialismo fotográfico del XIX pero al mismo tiempo utiliza todas las herramientas que la moderna tecnología pone a su alcance. Las instantáneas que toma son retales de paisaje como los que nos encontramos a diario cualquiera de nosotros al salir de la urbe de asfalto que nos cobija. Vamos a la playa, a dar un paseo por el parque, al huerto de nuestro padre a por unas verduras que nos ha recogido, a casa de nuestros amigos a hacer una torrada… Y la naturaleza nos sale al encuentro, está ahí, como marco de nuestras actividades, pero no la vemos. En cambio López Moral la percibe de una forma especial, diferente a como nuestros ajetreados ojos ven el mundo. Sus fotografías invitan a la meditación y al sosiego. Sin prisa, sin tensión, las imágenes interpelan nuestro yo más profundo donde la belleza se percibe a cada paso, en cada detalle, sin más pretensión que la intensidad del instante que se vive aquí, ahora.









- Semana 9 - Sebastiana


- Semana 9 - Ángel


- Semana 9 - Ángeles


- Semana 9 - Carmen


- Semana 9 - Claudia