jueves, 24 de abril de 2014

+ Mirada damunt paper +

Este viernes, a partir de las 20,00 h. se inaugura en Felanitx la exposición de la artista y compañera de taller Mercè Alabern. La muestra se centra en el tema del retrato y la naturaleza muerta. Utilizando la acuarela como base, a menudo enriquecida con otros procedimientos, Mercè habla de la mujer y lo cotidiano llenando esos universos de sensibilidad y color. Sus expresivos rostros dibujan con dos lineas miradas cargadas de contenido, que imaginan, reflexionan, nos miran, nos interrogan. En el reverso de la invitación aparece un texto autobiográfico que os transcribo:

"Soy una apasionada del arte en todas sus facetas. He nacido en Palma y he residido durante toda mi vida en la parte antigua de la ciudad, donde tengo mi estudio. Primero me diplomé en Magisterio, aunque sin mucha intención de dedicarme a la enseñanza. Después me gradué en la Escola d’Arts Aplicades de Palma, en la especialidad de cerámica. Más tarde empecé a dar clases de esta materia en dicha escuela, ahora Escola d'Art i Superior de Disseny de les Illes Balears; la docencia me cautivó y me volqué en ella por completo. Posteriormente aprobé las oposiciones en Madrid, las primeras que se convocaban en muchos años. En el año 2000, después de treinta años de dedicación, finalmente dejé la enseñanza y a partir de ese momento empecé a aproximarme cada vez más al grabado, la pintura y la acuarela. El trabajo artístico me ha aportado una riqueza muy grande en experiencias, conocimientos y amistades. Bajo mi punto de vista, todo el arte está entrelazado y una actividad no excluye la otra sino que la enriquece. Lo importante es tener siempre la mente abierta y el alma dispuesta. He realizado numerosas exposiciones de cerámica y de pintura en diversas galerías de Mallorca y de la Península, pero también en Zurich, Bruselas, Nueva York, Turkú, Loten, etc. Mi obra ha sido reconocida con diferentes premios en ambas disciplinas artísticas. Espero que disfrutes igualmente viendo mi exposición como el placer que siento yo al trabajar."

Estáis todos invitados. El lugar es la Sala d'Exposicions de la Casa de Cultura de Felanitx, situada justo enfrente del portal mayor de la iglesia parroquial (Plaça de Sa Font de Santa Margalida, 3). La exposición permanecerá abierta hasta el 21 de mayo en el siguiente horario: martes a sábado de 18 a 21 h., domingo (es día de mercado en Felanitx) de 10 a 13 h.








- Semana 31 - Eva



- Semana 31 - Flor


- Semana 31 - Gloria


- Semana 31 - Julia


- Semana 31 - Julián


- Semana 31 - Llorenç



- Semana 31 - Maike


- Semana 31 - Maria Antònia


- Semana 31 - Mercedes L.


- Semana 31 - Montse


- Semana 31 - Pep



- Semana 31 - Sebastiana


- Semana 31 - Sonia



- Semana 31 - Teresa M.


- Semana 31 - Amalia


- Semana 31 - Ángeles


- Semana 31 - Anne-Sofie



- Semana 31 - Carmen



- Semana 31 - Claudia


- Semana 31 - Coloma M.


- Semana 31 - Elisabet


viernes, 11 de abril de 2014

+ Poesía de la decadencia +

El año pasado nos dejó Toni Catany. Nacido en Llucmajor el 15 de agosto de 1942, residió principalmente en Barcelona. Fotógrafo autodidacta, su obra está cargada de sensibilidad y sensualidad. Su mundo tiene una perspectiva a caballo entre lo eterno y lo cotidiano. Sus imágenes rebosan tanta naturalidad que se convierten en exquisitas. En el taller hay varias publicaciones de sus trabajos y a veces las utilizamos como punto de partida para dibujar o pintar. Siempre que os doy aquel que se titula "natures mortes" os sorprende que muchas de sus instantáneas sean de flores marchitas o frutas mohosas. Nada más opuesto a un bouquet de rosas el que éstas hayan perdido su color y tenga más intensidad el propio vaso que las sostiene, ¿a dónde se fueron sus bellos rojos y violetas? ¿qué fue de los verdes y amarillos de sus hojas? Se han tornado gris oscuro. Y me decís, ¿tengo que pintar esto? ¡Si está podrido!

Es cierto, lo decadente carece de belleza a primera vista. Pero la senilidad de los bodegones de Catany va más allá del puro deterioro, busca la estética de lo que fue. No hay ningún detalle abandonado al azar: el contraste de luces y sombras, la posición de los objetos, las transparencias, las sombras y reflejos… Dignifica el momento de la pérdida; el tiempo ya no es destructor sino solamente creador de otras realidades, más sutiles y delicadas, más profundas y transcendentes, más pausadas y silenciosas. Mi madre a menudo habla de lo duro que supone volverse mayor. Pierdes vista, pierdes oído, pierdes el pelo, pierdes agilidad, pierdes vigor, pierdes seres queridos, ¿y qué ganas? Tal vez sólo conciencia de lo efímero, de la fugacidad de todo, eslabón ineludible de la verdadera sabiduría.






- Semana 30 - Ángeles


- Semana 30 - Claudia


- Semana 30 - Coloma M.


- Semana 30 - Elisabet


- Semana 30 - Geli

- Semana 30 - Gloria


- Semana 30 - Julia


- Semana 30 - Luke


- Semana 30 - Mercè A.


- Semana 30 - Mercedes L.


- Semana 30 - Montse


- Semana 30 - Neus


- Semana 30 - Sebastiana


- Semana 30 - Teresa A.


- Semana 30 - Amalia